上海交通大学乐手联盟
社团陈述
2005年我刚进大学的时候，发现在上海交通大学这所以理工科为主的高等学府里涌现出了许多身着一身黑色、手里提着乐器的学生。他们组建起了自己的电声乐队，其中包括当时在校内颇具人气的Astral Tin乐队、Red Fume乐队和电子工程系的EE乐队，还有以原创见长的SAINT乐队。除此以外，还有许多很喜欢做音乐、想做音乐但还没有找到乐队的学生，他们之中有些从小学习乐器，有些其实也是只有一腔热血却从来没有碰过吉他的。当时，我也是那些人之中的一员，看着学校里已经做起来的乐队，充满了羡慕和憧憬。
从2006年我开始组建自己的乐队，之中有机缘巧合、也有招贤纳士，乐队在11月终于组建完成，开始参加学校里面各种各样的晚会演出。乐队成立伊始面临着许多困难，这些困难主要来自两方面：设备与技术。一开始我们是在校外的琴行借地排练，后来与交大新一代乐队Ark Illusion、A.C.E.、Inspire.com等等在奉贤区租借了一套房间作为排练室用。2007年底的时候终于迎来转机，我们在校绿莹服务队的帮助下，在商业街的2楼建立起了自己的排练室。之后的两年里，各乐队相互交流和帮助，让大家的水平和音乐都有了相当的提高。终于在2008年10月底协同上海交通大学艺术中心举办了一场专场演出。演出的成功举办吸引了学校内更加多的学生想加入电声乐队的行列，为此我们共享出了设在商业街2楼的排练室，经过了详细的策划和管理，排练室目前正有序地为交大校内多达11支乐队提供着排练。
上海交通大学乐手联盟也就是在“支持学生乐队、帮助学生乐队健康、良好地发展”为基础上建立的。它的职责是为交大在校学生提供排练场地；帮助联络有志乐手寻找志同道合的队友、组建自己的乐队；加强学校内各乐队之间的联系与交流；同时为乐队的成长和发展献计献策，联络各种校内外演出；组织年度的学校乐队专场演出；培养学校内部的音乐氛围，让交大乐队成为交大文化的一部分，为交大的人文艺术事业做出自己的贡献。
纵观整个上海的各大高校，其中不乏许多出色的乐队。因此作为全国名校的上海交大，我们的目标就是在未来的几年里，通过良好的音乐氛围、科学的社团管理和开阔的视野视角，让交大乐队也可以像许多上海高校乐队一样，在校内的舞台成长发展、从而走向校外更大的舞台，为学校争光，通过音乐让更多的人了解到理工科交大所不易为人知的人文的那一面，让更多的人听见学生乐手内心的声音。无论我们是来自五湖四海，还是天南地北，音乐是我们共同的语言。
上海交通大学乐手联盟
黑暗神殿的顶层，伊利丹怒风面对着25个战兢忐忑的勇士怒吼道：“You are not prepared！”
这句话，在那年，挡住了无数人。
很多事情都是一个过程，就像到了大四才会彻底明白，自己在大二的时候应该去做什么、以及怎么做。时间始终前进，很多人会选择忘记吧，所谓什么什么的。因为摆在他们面前的是一个实实在在的生活轨迹，这条路看似通向光明，两旁却是一片黑暗。不知道走进去会发生些什么会遇到些什么，安全沿着路径前进好像是一个不错的选择。就好像这是命运，也是责任，或许也可以说是追求。
可是，我还没准备好，也不想去准备好，因为我没打算忘记，那些，我应该去做的。
玛维影歌在面对伊利丹怒风的时候，她真的准备好了么？如果是，那为什么伊利丹在倒下时刻的那句“你的毕生就是在追踪我，现在我死了，你将变得什么都不是”会让她黯然神伤呢？
“是的…我什么都不是”
伊利丹倒下了，玛维消失了，剩下的只是25个欣喜若狂的勇士。任何斗争背后都是存在利益的，所以不要把目的说得那么高尚
“为了……更伟大的利益” —- 阿布斯邓布利多
How many special people changed?
How many lives are living strange?
Where were you when we were getting high?
09
Sep
We see things they’ll never see (—to British Pop/Rock Music ever since 1960s to 1990s)
Author: Jason // Category: Interpretation“那些還能清楚記得1960年代發生過什麽事情的人，大多都沒有親身經歷過它”
正因為沒有經歷過，才會抱怨生不逢時，才會不斷地唾棄現在這個充斥著網絡和娛樂的世界。因為這些會讓我們忘記去思考和尋找那些比日復一日的平凡生活還要重要的東西：信念、信仰、理想、夢想，whatever，它們在現在這個時代或許並不為人所在意，甚至會招來奇異的目光。但在1960年代，它們確實真正存在於每個人的心中，WOODSTOCK、自由電臺、披頭士、Rolling Stones、Jimi Hendrix，那些死掉的、以及還活著的名字，總是會被一次次地提到……简单来说，摇滚乐就是那种听了会让人不由自主的摆动的音乐，有时你甚至根本不需要知道他在唱什么。而当你细细阅读歌词的时候，才发现他懂得使用節奏和音色往一些簡單的句子里添加進能夠射穿人靈魂的能量。
2年前一个电院的同学带回来一个无线电发射机，虽然功率很小只够波及一个楼面，但还是兴奋地用它播了一整首歌曲。在看这个电影之前，我从未想到它与我曾经的梦想如此之近，一个摇滚电台，24小时不间断播放音乐，一群热爱摇滚乐的年轻人天天混在一起无所事事。后来因为这个想法而加入了CNM，录了3期节目才发现那里并不摇滚，通宵录节目的时候，夹杂着得更多情绪是孤独，而不是面对乐队推荐歌曲时候的那种狂热。The Boat That Rocked仿佛一下子把我带回了当时那个把摇滚乐奉为信仰的时候，尽管。现在也差不多吧~
“如果我必须要离开音乐的话，那是否活着对我来说就不重要了”
说实话，我从来没有这么想过。或许后者本身就没有那么重要，或许也因为我从来没有想过自己要离开它。当你习惯了悲伤的时候听音乐，再让音乐把它变得更急悲伤。
塞给我第一张摇滚唱片的兄弟曾经在我的日志里留言写到过：“其实我有后悔推荐你听这些颓废的歌曲，你当时他妈的是多么清纯的一个人啊”……是这样么？人的想法是会变的吧，我猜，不过我没有后悔听到Oasis的声音，事实上，没有后悔任何。Maybe I will never be, all the things I wanted to be, but now it’s not the time to cry, now it’s the time to find out why. I think you’re the same as me, we see things they will never see… 我们会因为音乐，看到自己内心的价值、理想、信仰、信念，whatever
海盗电台，虽然走的还是一般摇滚电影的套路，无非就是强势群体的压制和弱势群体的坚持，直到最后的胜利。我们知道那些都不是真的，但其实但就它所放的音乐本身，就足够吸引人在前面坐两个小时了。
Abbey Road / 艾比大道
Artist: The Beatles
Released Year: 1969
這張唱片的偉大意義在於，The Beatles四人橫穿艾比大道的這個姿勢在後來的40多年裡被各種各樣的電影、雜誌還有圖片模仿過。因此這個唱片封面在它發行到現在還在被不斷賦予更多的含義。很多事情可以简单地用“在Beatles之前还没有……而在那之后……”这样的句式来解释。
The Man Who Sold The World / 出賣世界的人
Artist: David Bowie
Released Year: 1971
在Beatles時代，穿著西裝拿起一把ES就能成為搖滾明星；不過一切在David Bowie出現之後得到了翻天覆地的變化：伦敦的皇家音乐厅里，正播放着贝多芬的“欢乐颂”，一束红光射向舞台，人们看到一个橘红色头发、身传红绿两色太空服的男人出现在在舞台上，以妖艳和中性打扮为特征的“華麗搖滾”也是那個時候才出現的名詞。專輯封面上Bowie的造型在當時看來絕對是驚世駭俗（或許在今天也一樣）。或許你不會覺得一個男人打扮成這樣可以用“美麗”來形容，但你絕對會承認這是你前所未見的，那麼，我想這就足夠了。
God Save The Queen / 上帝保佑英女王
Artist: Sex Pistols
Released Year: 1977
他们谱写了摇滚音乐史上最短暂也是最危险的一个时代。Sex Pistols是在舆论的骂声、和听众的好奇中催生的。他们的专辑封面恶搞英女王的画像，他们在现场引起暴动，他们宣扬无政府主义，他们的歌词过于大胆而被电台遭到禁播，他们对所有看不爽的人破口开骂。好在幸运的是，Sex Pistols生活在一个需要叛逆精神的时代“现在就放下你手头他妈的工作，搞一把吉他马上就可以开始朋克。”他们影响了一大批愤世嫉俗精力过剩的青年加入到了朋克的大潮中，其中就包括了后来的The Clash和Ramones。另外，乐队的头号问题人物BASS手Sid Vicious在嗑药的状态下误杀了自己的女友Nancy，最后自己也在监狱死于吸毒过量。Sid与Nancy之间的爱情故事之后也有被拍成电影。社会底层的挣扎、暴力、性与毒品开始与“摇滚乐”结下了脱不开的干系。但更重要的是，英伦摇滚从此被赋予了一种巨大的反抗力量。
(What’s The Story) Morning Glory? / 晨光荣耀
Artist: Oasis
Released Year: 1995
90年代英国摇滚迎来了继披头士之后第二个黄金时代，深受Beatles影响的Oasis成为了这场浪潮的箭头人物。他们用最原始的英伦吉他声音迅速风靡了整个欧洲和美国，让人一下子感觉回到了60年代，也正因为如此Oasis才会被冠称为X时代的Beatles。与此同时放荡不羁的Blur、妖艳中性的Suede等乐队也在此次英伦复兴中占据了重要地位。其中，Oasis和Blur之间充满火药味甚至近乎仇恨的争论持续了长达数年之久。在这样恶性但没有引起恶果的竞争中，媒体的炒作效应让广大舆论始终保持着对于这批英伦青年很高的关注度。也让美国看到了在Kurt Cobain因为对唱片工业也摇滚乐绝望而自杀之后，大洋彼岸的英伦摇滚并没有死亡。这一时代的摇滚乐队成为了许多当代摇滚音乐人的启蒙人物。而之后随着技术的进步，流行音乐、MTV、Ipod、互联网等等的出现也让这个时代成为了摇滚乐最后的辉煌。
OK Computer
Artist: RadioHead
Released Year: 1997
在Radiohead的这张专辑中大量采用了噪音、电子和实验的元素，让整个摇滚乐变得面目全非。Radiohead成为了“另类”的代名词，扭曲的旋律和消极的歌词得到了新一代愤世嫉俗精力过剩的青年的吹捧。Radiohead改变了几乎摇滚乐的一切：旋律、节奏、配器、网络介质、现场表现手法。他们唯一没有改变的就是依旧存在于其本质中的反抗，或许这是为什么它会被很多人称为“宇宙第一专辑”
“Do you feel double happiness today?”
“….Erh?”
“Because I saw you smoke Double Happiness tonight” 他指著我旁邊的紅雙喜說道
“…Aha..So I’m supposed to feel double happiness everyday, because I somke it everyday. Do you like it?” 我把煙放在他面前
“Oh…I’ll take it, so, now we are friends right? Nice to meet you, I’m ….” 他伸出手，不過我在第二秒鐘就忘記了他的名字
“I’m Jason, nice to meet you.”
`
其實在此我沒有想到，向陌生人送煙這個動作在深層次意味著什麽，不過，看上去這並不是一個很邪惡的動作。也並不是經常在別人口中說起的那樣，雖然在接別人的煙的時候，最好用手指捏一下濾嘴和煙草的結合部，儘管你知道那裏面其實什麽都沒有。交談的過程中他買了很多酒，幾乎占是我今天所賣掉的1/3。今天的客人很多，但是我卻完全沒有心情賣酒，是我的錯吧，腦子里在想的都是其他的事。
`
“你是大一新生么？”
“不，我大四了”
“那你放心，你不會在這裡工作的”
“呃，我知道…”
……
“只要有批文和經費，在學校的任何地方想要任何功率的電都是可以的”
`
門上寫著“高壓/危險”的一個屋子，是東區逸夫樓後面的變電站，這可能是交大最神秘的地方之一了。著是今天接到的第一個讓人放心的消息，困擾了2天的關於電的那點破事兒，現在看來還真的只是那麼點破事兒而已了。最近似乎一直這樣，每天都會有新的信息，有好的也有不好的，有讓人放心的也有讓人揪心的，想法總是在改變，最初的方案總是在調整，不過，只要結果是好的，就好了，就算用比當初來說少得多的預算，只要能作出效果，就行了。而且，有時候被當成新生也不錯啊，雖然我是個連三相電是直流還是交流都不懂的新生，嗯。
`
“Soul Rocker放在11月，這不是和MIDI搶生意嘛…”
`
策劃送到0093的手上時，他說道。MIDI…么…它是一個不需要宣傳的音樂節，今年正好是第十個年頭。我想，如果10年以後，Soul Rocker在交大也能做到“不需要宣傳”，等到那時候，似乎可以考慮一下和MIDI時間衝突的問題了吧，哈哈，我又在dreaming了~不過，“樂手聯盟”的10年規劃么…10年時間里，羽果登上了MIDI的舞臺，那麼，我們用第一個三年作出交大自己的原創音樂氛圍，用第二個三年將原創音樂流傳到校園之外（就像蘑菇團之於松江那樣），用第三個三年培養出一個真正具有專業水準的樂隊，剩下的那一年，也就是MIDI 20周年時，讓交大樂隊也可以站上MIDI的舞臺，這個就是十年規劃。要打破“校園樂隊過不了畢業關”的定律，要讓所有想玩樂隊的人知道，運作一個樂隊沒有想像中的那麼難，只要有足夠的愛。每當這樣想的時候，我都希望自己可以回到大一。不過，往後的十年如果可以經常回來，似乎也不錯~
`
“It’s strange, the world is strange…”
“Sure it is…but..who said that? It sounds familiar..”
“I don’t know, it’s strange..alright? One more beer, please.”
“Here you are, 20 yuan.”
`
It is, It’s if you actually work inside a saltwater room — owl city
就像張海生先生在一個月前所言一樣，Owl City在上海的演唱會定在芷江夢工廠，11月20日。
“這是一個不可思議的國家，每個人口袋里沒什麼錢，但慾望卻是無窮的；只可惜，這個國家除了要變得更加富有，著實沒有一個可以統領一切的思想”
——-《十億消費者》
12年前，1997年，有一個大哥哥，他用了30年鍛煉出了一身強健的體魄，又用了20年敞開大門闖世界，現在終於又有一副好身骨又有了點錢，於是對著200年前被拐賣到富豪門下的弟弟說：“弟弟你回家吧，我知道你從小含著金湯勺，現在又有自己的生意。不像哥哥我，小時候在田裡從凌晨幹到天黑，又沒讀過書，現在幫人家做做工人，你看你腳上穿的NIKE，聽的sony，那可都是我親手做出來的啊~，所以…所以啊…弟弟，你就回家吧，你繼續管你在外邊兒做生意，咱們一家門可以分開算帳，你不用遵守我們的家規，在外邊花天酒地啥的都沒關係，只是不要帶進家門就行了~還有，每年過年咱全家一起吃個團圓飯，喝喝二鍋頭，給咱們講講你在外邊的事兒，讓哥臉上也長點光。以後要是有誰敢欺負你，告訴哥，哥哥我罩著你，雖然哥哥沒什麼本事，但起碼這身骨子不是白長的~”
2年以後，第二個弟弟也這樣回家了~
以上，就是“一國兩制”的構想。如果你是臺灣，你會選擇成為這第三個弟弟么？
有時候真的很希望這個哥哥能再努力一點，努力一點，不要再做別人的工人。不要讓我們的四大國有銀行的櫃面還在用山寨版的XP操作系統；不要用著校內網，卻讓FACEBOOK的CEO登上財富雜誌封面；不要讓我們的大學畢業生認為PWC和HSBC才是最好的單位。我們應該有一個統領一切的思想，而不是用政治手段統一這個國家的民族和文化。我們的企業不應該現在就太好高騖遠地想做出第一個自主研發的芯片或者操作系統，有時候，像3M那樣，用20年的不懈努力和科研，就爲了開發出一種叫”n次貼”的東西，但這樣東西可以遍佈全世界每個辦公室，并讓人持續使用超過200年都有可能。不要忘記這也是一種成就，不一定非要靠飛機大炮航空母艦才可以發家，little things can mean a lot （摘自綜英課文），只要這件東西包含了idea和commitment。別忘了支持SIEMENS走到今天並不是它的產量和銷量，而是“運用科學技術讓人的生活更加便利”。就像BOSHI的slogan“科技成就生活之美”一樣，以人和生活為本才是真正應該思考的問題。只有這樣，才能有一天讓Cambridge的畢業生也會認為中國的企業會是他們的選擇。
60年前Gibson做出了第一把Les Paul電吉他，所以才有了之後的Beatles和貓王，才有了今天的五月天和信樂團，引領這個世界的不管是藝術文化還是政治，其背後的基礎都是經濟，而經濟的基礎是生產力，所以說生產力是基礎的基礎。有形的勞動力是生產力，但不要忘記無形的idea也是；有形的商品可以標價，那麼無形的藝術品也應該可以。爲什麽我們要把這個社會的憤青和文藝青年當做邊緣團體？難道不就是因為他們口袋裡的錢太少了麽？不如你們這些坐辦公室的多？那現在請想一想，爲什麽他們沒有錢？難道不是因為幾乎所有人都在免費享受他們的勞動么？如果周傑倫沒有出名，那麼他現在還只能靠幫別人寫歌生活。說他是音樂人，但除去所有商業活動，他一年的收入里究竟有多少是靠賣唱片和演出獲得的？有多少周傑倫或者是五月天的歌迷掏錢買過他們的正版CD、DVD、和演唱會門票的？又有多少人口袋里的MP3是從網上免費下載的？我舉著個例子就是爲了說明，如果eMule、迅雷、BT這樣的網站給每張專輯標價3元（0-3元的意義，絕對比3-30元大100倍），讓每個收入3000的中國歌迷可以每個月花30塊購買10張專輯，那麼這個國家的每個音樂家就會有錢在自己的臥室裡裝上錄音系統，普通的大學生才有可能像Owl City一樣在臥室里做出讓人叫絕的專輯。一味的封鎖和限制只會造成畸形的發展，eMule的收入靠的不是賣專輯，也不是寂寞，而是貼廣告~這就好像你從商店里買了一張唱片，打開卻發現裏面夾著“性病梅毒一針見效”一樣讓人不舒服。現在WTO裁定中國政府不得再對外國音像製品、電影和遊戲的進口做出絕對封鎖和審查，中國政府對此表示遺憾，但是，不得不說這是唯一的希望，有人甚至那它和鴉片戰爭作比較……可是可是啊……現在的世界是經濟的世界，你不可能靠封鎖壓制和盜版來抵禦，200年前人家會靠大炮，現在可以靠WTO，總是有辦法的。
10年前A&M Records把第一家網絡MP3共享開發商Napster告上法庭，其結果就是Napster如果不對其共享的Mp3加以收費，那敗訴的賠款足以讓他破產。那麼，如果現在eMule、迅雷、BT被暴雪、Rockstar、Universal、BMG、Sony、20Century FOX……etc等等所有這些公司輪過來告一遍，你覺得它那靠廣告賺來的那點收入500年能不能還清？在我們不斷抱怨網絡充斥著廣告的時候，不要忘記這都是因為你沒有為你所得到的Satisfaction付出應有的Cost。
真正一個和諧的社會，應該是包容一切，而不是用骯髒的泥土掩蓋住死去人體的骨骼。應該是人們在為他們所感到自豪的民族企業里工作，每個月的收入不用丟到股市或者是國有銀行和房地產商之間的金融遊戲之中去。家人帶著小孩去逛音像店，對著明顯標有12+的商品說NO，而不是壓根看不見這件商品。
10年任期可以改變很多，就像普京之於俄羅斯，只可惜，下一個10年帶領中國的仍然是習近平
……
酒後寫日誌有害生命，其危害大於酒後駕車，切勿認真對待。
<BGM>Owl City, - The Salwater Room
其實，在銀行實習可以得到的唯一收穫就是：
我以後堅決不會去銀行工作了~
聽人說，銀行實習一般分為兩個禮拜，第一個禮拜用來習慣，第二個禮拜用來盼望結束。
只可惜，我用了2天來習慣，然後剩下的18天，也就是3個禮拜，都要用來盼望結束了。
雖然我不會說自己堅決不會在以後去銀行工作。但是，不到萬不得已的時候，是不會去的吧~
每天的工作趨向循環，打電話，查可疑帳單，投回單，編輯WORD和EXCEL，就這麼多了，雖然有時客戶多的時候會忙到手忙腳亂，雖然在某些工作上我甚至覺得自己已經可以很自如的應對了。但我還是很想快點離開，然後再去找下一份實習。
——————化羽為果，庸人自擾—————–
第一次見到羽果是在2006年，浦東的大拇指廣場，今天和張海生說起這事兒的時候，他居然也還記得。當時雖然我和張海生還是素不相識，但我想那次也一定也是他給羽果調的音，因為，在暖場時，放的也是這首Suede的Beautiful Ones (BGM)
羽果是一個漂亮的樂隊，無論從外型還是從歌曲上來說，Beautiful Ones
現場演出時加入的採樣，和當年羽果暖場的那個挪威樂隊如出一轍。鼓手帶著個大大的耳機，操作著身邊的機器，專心致志地敲好每一個節奏。是不是巧合呢？兩年前，羽果是暖場；今天，他們變成了專場的主角。
250個觀眾，正正好好，擠滿了整個育音堂。有人說羽果的音樂很精緻，的確是如此，一點兒不差。
演出結束以後，看到所有樂隊成員，STAFF，還有張海生都很輕鬆愉快的聊天，打桌上足球，放著SUEDE的時候，感覺很好。
另外，今天還碰到了耗子，於是在他的介紹下認識了羽果眾人~演出結束后一起聊了很多~原來，上海人都知道交大有一個江CORE的孫子組的樂隊啊，連張海生都這麼說。汗，好吧~ 在無線怨念完杯具的交大搖滾以後，大家還是又對未來充滿信心的說了很多~羽果還說想來今年交大的SOUL ROCKER音樂節呢~ Keep it real, and be practical，爲了交大的搖滾事業繼續努力~嗯！
——————吐槽、YY一些—————–
I. 右手手腕因為昨日osu的原因hurts了，今天不論是搬東西還是彈琴都好痛 t_t，啊，但還是好想玩。。
II. 明天又要去唱歌了，很好。唱完再去聽sexy animals..不能好更多。
III. 現在超級有衝動去寫SOUL ROCKER的策劃。。
IV. 另外，決定請校內第3333個訪問者來育音堂瘋狂一晚上，演出隨便挑~嗯，哈哈。不止是不要門票，還有煙酒~
———————次回預告——————–
SEXY ANIMAL Party 动物纹派对
7/25/2009 9:00:00 PM
SEXY ANIMAL动物纹派对
参加的乐队： 蘑菇团，大傻冒, BLOOD MARRY,LOCK
时间：OPEN 20:30 / START 21:30
票价：40RMB (穿任何动物纹入场都是半票)
July 25, Sexy Animal Rock Party
Time: 9pm
Cover: 40rmb
Bands: Mushroom, The Mofols, Black Marry, Lock
Yeah! Sexy is back!!
Wear your sexy animal costume to rock the night away!!
記得李開複曾經說過，作為一個大學生，必須要找到一個除了愛情以外，還能讓自己感覺雙腳踏實地踩在地面上的東西。對於他的那個年代或許是這樣，對於現在，可能還要再加上一個遊戲~嗯。
回想大學過去的這四年，符合條件的事情，好像真的沒有多少。那些不管心情高漲或者低落，不管順心或者煩心，都會讓自己感覺踏實的東西。好像除了愛情和遊戲，好難找到。
音樂？我只喜歡聽音樂，我沒有那種可以拋開一切去做音樂的魄力，音樂有時會讓人很掙扎，可能，終究終究，我還是希望過一個普通人的生活的。
只是，there must be something for me to do as a profession，我對權力 沒有任何興趣，對錢有那麼一點點興趣，曾經我認為自己可以爲了一個報酬還不錯的工作傾盡全力。但其實，不是這樣的。。我發現我想錯了。
真正可以傾盡全力的工作在我內心已經漸漸清楚了，但，這些工作，要么就是門檻太高，而自己又沒有其他人那份拼命的上進心；要么就是註定成為小眾、成為邊緣人士。有時候，在打工的時候，看看自己的上司，或者領導，看看他們的行為方式和生活態度，就很容易知道，自己究竟是不是想要這份工作。其實我並不鄙視國企，國企待遇好，福利好，可是。我只是在工作的時候、看著身邊的同事，聽著他們的話題、只有不斷地感覺到有一種想逃離的衝動。或許是一開始的原因吧，或許會習慣。或許因為想到晚上的YYT，會讓我白天的工作更加有耐心……but…等到最終抉擇的那一刻呢？一年之後，我會選擇什麽呢？
我一直覺得in relationship和single的人的生活態度其實是有很大的差異的，in relationship的時候人的思考方式趨向于穩定和長遠，single的時候往往會有更多的激情和冒險精神。有時候我想，似乎追尋一個幸福的戀愛，然後找一個好玩的遊戲。該幹什麼的時候就幹什麼，努力工作，努力賺錢，努力顧家，努力尋找生活中的樂趣，從浪漫的兩人世界，到幸福的三口之家……努力教育下一代，這樣的生活看起來好像真的很不錯。可是，戀愛的激情通常是有期限的，好玩的遊戲也會有淘汰的那一天（就像wow吧~）……把生命寄託在這兩樣東西上，真的能行么？
今天有朋友翻出了一個很老的遊戲，然後跟我說“這個禮拜就靠它了…”。嗯，一年以後的我，也會這樣么？也會在星期天的時候就心情低落，也會在星期五的時候就感覺舒坦，也會在平時找朋友出來打打籃球作為消遣，也會在偶爾去去酒吧廳演出尋找殘存的激情，也會時不時就去下載一些很老的遊戲，也會突然看到灌籃高手的視頻就有想哭的衝動么？有益身心的活動，有身無心的人……
剩下一年的大學時間，突然變得好珍貴好珍貴。。。
Bear Biscuit Gig 小熊饼干 南方奇遇全国巡演第二季
7/18/2009 9:00:00 PM
小熊饼干乐队南方奇遇全国巡演第二季—上海站
时间：OPEN 20:30 / START 21:30
票价：40RMB
【嚎叫唱片】 旗下 小熊饼干乐队资料
小熊饼干 BearBiscuit
主唱/吉他：阿力甫
鼓 /和声：也尔扎提
贝斯：贺伟
吉他：高晟
风格：Pop-Punk Little EMO
这个从高中就组建至今的乐队 默契和友谊是他们最大的财富
我们成立的动机并不仅仅是各自对音乐的喜爱和执着
更多的是大男孩子之间的友谊和感情
小熊饼干的风格他们自豪的称之为Little EMO 以及POP-PUNK
在通过几年的磨合之后才真正确立了现在的风格
这只每次演出都能引起pogo高潮的乐队
总能让别人在第一时间就记住他们
他们来自新疆的一座小却摇滚氛围极好的城市—克拉玛依
在他们看来。默契和努力是必需的。实力和运气也是必不可少的
五年的时间他们磨练了许多 陆续推出两张EP以及一张录音棚专辑
2005年 【WE NEVER STOP】
2007年 【I`M BACK】
2008年 【小xiong(胸.雄.凶.兄.熊.汹???)饼干】
2009年 签约【嚎叫唱片】之后 首张专辑正在筹划中
在小熊成立后的第6年里 他们迎来了他们的第二次全国巡演。。
小熊饼干乐队南方奇遇全国巡演第二季
July 18. Bear Biscuit Gig
Time: 9pm
Cover: 40rmb
Bear Biscuit is a pop punk band from Xingjian. Formed since they were in high school. Their live show is always very powerful and impressive.
———-交通銀行———-
不知道已經有多久多久，沒有面對過早上8點的太陽了，面對陽光向東一路騎行的感覺，雖然有點灼熱，不過還是很愜意的。雖然後果有一點點杯具，因為“非機動車未在非機動車道上行駛”，今天生平第一次被交警攔下，還簽了第一張罰單，5塊。好吧，等到哪天我可以簽200塊的罰單的時候，說不定我就沒那麼開心了~
早有耳聞銀行的實習會無聊至極，不過，第一天做下來的感覺還好（可能是因為第一天的原因。。很可能。。- -），起碼我做了3樣不同的事情，還不至於讓人崩潰。
實習的午休無疑是全天最無聊的時間段了。銀行的大叔阿姨們顯然沒有話題可以聊，只好一個人出去逛，也算是故地重遊吧，延安西路江蘇路，闊別了7年已久的地方。轉了兩圈，發現原先一直去打cs紅警帝國的一線通網吧還在，考英語3級的那個學校還在，放學打籃球的那個破爛小學還在；路過了兩個初中同學的家，在想他/她現在是不是還住在那裡呢…又路過了忙中考複習的時候經常買NBA雜誌的報亭，可惜老闆已經認不出來了~在一個弄堂口，曾經我和kevin還有54、44、27、26、47一起在那裡熱烈爭論過網吧的一場帝國，那局是地中海地形，44造了好多好多自爆船稱霸了海上；54和27原先是結盟關係，后來54在27家裡造起許多頂級的箭塔以後突然解除盟約，就這樣27杯具了。。哈哈，希特勒和斯大林嘛 = = 那局最後我BT地造了6個城堡+城牆，頂了無數遊俠的進攻，最後敗在57的投石機下。。。不知道爲什麽，這是我唯一可以記得的幾盤帝國之一了。它很重要，因為那天是初中校運會，那天晚上我們幾個就被班主任打電話報告家長了，於是……很杯具。但它還是很重要。
7年前的好多東西都還在，7年前我聽的音樂，現在卻都漸漸找不到了。BSB, Westlife, 911, N’Sync, 98 Degrees, Richard Marx, O Town, Five, Hanson, Spice Girls, Destiny’s Child, Britney Spears, Robbie Williams, Chage & Aska… 這些曾經紅極一時的名字仿佛也已經被時間沖淡了許多。原來這就是時間。
其實這幾天實習的很大一個感觸就是，爲什麽這個世界上的禦姐會那麼多呢？在育音堂也是，在交行更是……“辛苦了小朋友，來，姐姐請你吃巧克力”、“來，過來，姐姐請你喝啤酒”……好吧。。這個。。我也不說什麽了，既然如此，我就只好裝正太了，這真是太悲劇了。在育音堂被人叫“小夥子”，在交行被人喊“小朋友”（上海話）。嗯，難道這個就是所謂的年輕的感覺，好吧。。不過有一點確實是一樣的，在國企，不管是交行還是育音堂，都要叫別人老師，一開始我很不習慣的，我喜歡直呼大名，後來變成直呼大名+老師。。現在么。。叫老師就叫老師吧。。不管那麼多了。。小朋友和老師，多么和諧的存在~~
總的來說第一天沒有坐著等下班，這還算不錯的。希望明天也能這樣。
————-育音堂————
今天近距離接觸了各種NB的設備，16軌的調音台，12345路是鼓，第6路bass，第7路吉他1，第8路吉他2，第9路主唱，第11、12路伴唱，第13路鍵盤，第14路調音師話筒…不過今天接觸設備的原因是。清潔。把所有路的每路近10個旋鈕拔下來擦一遍。然後舞臺各處，所有的壞線重新焊好，非常專業的設備保養。怪不得設備可以一直保持那麼好的狀態，嗯。。我又想到那次商業街的排練房大掃除了。。其實，打掃以後還是效果顯著的。。像新的一樣。。
星期三晚上是New Faces，也就是很多新樂隊，其實說很多，今天只來了2個，還有一個還不算New Face的。不過來的那一個Blue Fancy，居然是那次在康師傅樂隊比賽上碰到過的，他們的那首讓我想起George Michael的Careless Whisper的原創，今天一下子就被我聽出來了。。嗯，這個樂隊也是典型的校園樂隊，翻唱為主，翻得歌倒都還挺嗲的，什麽dream on、don’t cry、knockin’ on heaven’s door、who lotta love。不過，槍花的效果都差強人意了點，dream on和who lotta love女主唱表現得很不錯，聲音很自信，然後那個長捲髮可以讓人聯想到nana裏面的Lyla。。
結束的很早，和人玩桌上足球，才發現這個古老的遊戲異常刺激。居然玩出汗了。下次要去多練練，嗯……
明天因為是純電子樂，所以可以放假一天了。啊，太好了。終於可以有時間出去買東西了0 0 （最近剛丟錢包的人。。T_t）
BGM – 911, A Little Bit More
附錄：明天的演出
米亚嘟嘟和Lost Data
周四育音堂一起吹泡泡
时间：2009.7.16 晚9点
地点：育音堂 上海延安西路1731号
票价：40元（含饮料一杯）
上一次米亚嘟嘟和老公一起搞笑了Himo一把，这一次米亚嘟嘟请来了两位法国帅哥，一起做一场迷幻电子演出。
上半场：米亚嘟嘟和Lost Data合演个人作品的Remix版，这些歌曲基本上从未现场表演过，值得期待哦！
下半场：Lost Data的表演
关于这两位法国帅哥的情况可以去他们的Myspace观察观察
http://www.myspace.com/datalost
